El primer contenido del App Art-rededor dentro del Proyecto de MOSIS, también denominado: Arte Corriente (MMMAP) es M.A.P. (Mapa de las Mujeres Asesinadas por sus Parejas).  M.A.P es la versión web con localización del archivo de uxoricidios: las 170 mujeres que han sido asesinadas por sus maridos o sus parejas y ex-parejas hombres, en la Comunidad de Madrid entre 1999 y 2025 que anota el lugar aproximado donde cada mujer asesinada por su pareja tuvo lugar, y que ofrece un pequeño relato, escrito y grabado en audio más un dibujo. Para ir directamente al M.A.P seguir este enlace, (https://artrededor1map.fundacionmosis.com/)

Al pasear por la ciudad mirando las obras de arte y releyendo las historias en el App, se imagina la presencia de cada persona a la que se refiere el arte en el lugar donde vivía. Tener una imagen del lugar ayuda a imaginar como María, Natalia, Ana, Orfa, Inma, Concepción, etc…, como cada una de ellas sale de su casa, baja los escalones del portal y se dirige al metro o baja la cuesta para ir a la panadería o va a la compra o al trabajo. Esos espacios son testigos silenciosos de los movimientos de las personas en ellos, y aunque esas personas ya no están, los espacios les guardan la memoria. El lugar es como una tela, tejida con los hilos de memoria de los movimientos de cada una que los habita o los habitó cada día.  El espacio de cotidianeidad cobra significado no por las atribuciones externas del barrio sino porque tiene el valor de “haber estado allí”, de ser el lugar donde se vive sea cual sea, más céntrico o menos, más residencial o menos, tiene el valor de la vida de cada persona. Y este es, sin duda el más valioso por irremplazable.

Con la App activada en el móvil y con el GPS funcionando, la posición del usuario se coteja periódicamente con la base de datos para saber qué casos han tenido lugar en sus cercanías. Si los hay, el teléfono emite una notificación avisando al usuario que puede ver un mapa de los alrededores en el que se muestra dónde se encuentran los casos. Art-rededor, M.A.P. (Mapa de las Mujeres Asesinadas por sus Parejas) es la versión web con localización del archivo de uxoricidios: las 170 mujeres que han sido asesinadas por sus maridos, o sus parejas y ex-parejas hombres, en la Comunidad de Madrid entre 1999 y 2025. El App se puede visitar como mapa y como lista; cuando se pincha un caso, este lleva a una página con un audio, un dibujo y un texto, este último con posibilidad de traducción al inglés. Cuando se pincha en “como llegar” se abre un nuevo mapa que localiza el caso en el mapa. A la izquierda abajo, te parece una punta de flecha, cuando tienes las Notificaciones, y los Casos Cercas, y GPS ON, (en verde), te enviará un aviso diciendo los casos cerca de tu localización.

Con un gesto mínimo, hacer e instalar obras de arte, incluye en la memoria colectiva las historias individuales y considera la historia como una línea continua y no una cuerda con nudos o eventos monumentales. De manera específica, una obra de arte sobre la violencia de género que se reconoce al visitar la ciudad, crea una visión para que la violencia deje de concebirse como un fenómeno (un suceso y su noticia, reflejado en las estadísticas de forma cuantitativa) y se vea como una historia de personas y parte de la “Historia” con mayúsculas, o sea, memoria histórica. El reconocimiento es entonces una forma para encontrar un camino que genere cambios estructurales necesarios. El icono de M.A.P. es una yuxtaposición del icono de la cruz, o muerte y el de la mujer, para hablar del asesinato de las mujeres y ha sido creado por el artista Simon Lund para marcar en el mapa la muerte por violencia de género, a la que nos referimos como uxoricidio. 

Este primer contenido del App fue presentado en noviembre 2025 en LaNeomudejar de Madrid, y ha habido presentaciones en otros lugares en varias ocasiones.

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/Zznf0dNP9KM

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:
Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi

Y por múltiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

Art-rededor es una plataforma que aloja arte social sobre el mapa donde ocurrió; es arte que se refiere a eventos acaecidos en la ciudad como una plataforma para sus obras de arte con localización. Hemos puesto a funcionar para otros contenidos poniéndola a disposición de otros artistas y colectivos, modulo 2 (se llama MIX). Esta plataforma se ofrece a otros artistas, colectivos, o alojará más contenidos de MOSIS. Con el tiempo Art-rededor será un mapa con muchas capas de contenido como una cebolla urbana que registra la realidad social a través del arte.

La idea de hacer una web/App sobre el arte social y específicamente sobre el arte que tiene su origen en algo que ocurrió en un lugar, tiene un objetivo de considerar el valor de los espacios por lo que pasa en ellas y resistirse a darle valor a lo que es desde un punto de vista turístico atractivo; por eso más allá del contenido del App, de arte con impacto social, es importante valorar espacios que no tienen “pictórico” ni peculiar pero que son ampliamente significativos y valiosos por la vida que pasa en ellos. Por otro lado, la localización, tiene mucho que ver en algo que pasa en un sitio, pues da una visión del hecho contextualizada y por ello profunda. Esto es lo que nos ha hecho apostar por “el arte de localización” cuya esencia está en el App Art-rededor.

Hacer arte de “lugarización” o arte que tiene su origen en algo que ocurrió en un lugar, en lugar de contribuir a “turistizar” la ciudad incluso en sus barrios y periferias, trata de dar valor a los espacios por la vida que transcurre en ellos. Concibe la ciudad como un espacio de personas, ampliamente significativo por lo que les pasa. Es la calidad de la ciudad humana frente a la ciudad monumental, esta última, un espacio turistizable, pintoresco y peculiar. Localizar el hecho no trata de estigmatizar el lugar sino de dar una visión contextualizada y por ello profunda del mismo, lo cual ayuda a captar la naturaleza de la situación. Hay que reverberar el mantra situacionista, movimiento artístico de los años 50 y 60 que da importancia a deambular y a la experiencia alentando a caminar la ciudad experimentando el espacio como algo emocional (psico geografía); para el situacionismo es el propio paseo lo que aleja la visión de la ciudad como un compendio de consumibles y una urbanización simplemente funcional.

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi

Y por múltiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

Autores; Jana Leo y Sergio Tombesi
Medida 285 x 195 mm
300 páginas
Tapa dura y a todo color
ISBN 978-84-129076-0-5

Resumen impreso en el libro: MOSIS relata las historias de 132 mujeres asesinadas por sus parejas hombres, convirtiendo los sucesos en literatura y arte. Cada relato abre un camino con el que conmoverse, identificarse y reaccionar. Al escenificar con un dibujo la muerte y contar en el texto la secuencia de hechos, insto a que la prevención se dirija a instruir a los agresores y no a las víctimas, a quienes se culpa por serlo. Muchas de las mujeres en este archivo han hecho todo lo posible para no ser víctimas de violencia de género e igualmente han sido asesinadas. Una mujer no debe llevar el peso de estar alerta para no ser víctima. Los relatos y los dibujos desvelan los signos del maltrato, la espiral de manipulación y el modus operandi del hombre violento. Exponer los patrones de agresión y mostrar, por contraste, lo que falta: respeto y apoyo, es la forma más simple de sensibilizar para que el potencial agresor no lo sea, de hecho.”

El libro “Mamá está muerta, pero la vamos a curar”, pone rostro a 132 asesinadas por violencia de género a lo largo de 20 años y ayuda a identificar patrones e indicios que pueden desvelar la naturaleza de una relación como agresión. Este libro es el archivo ilustrado de las 132 mujeres asesinadas por sus parejas o exparejas hombres en la Comunidad de Madrid entre 1999 y 2020. La acción violenta de estos hombres llega hasta el grado de causarles la muerte, pero muchos ya ejercían violencia de manera continuada. Los asesinatos son la parte más visible de la violencia de género. El libro pone rostro a las asesinadas por violencia de género a lo largo de 20 años y ayuda a identificar patrones e indicios que pueden desvelar la naturaleza de una relación como agresión. La acción violenta de estos hombres llega hasta el grado de causarles la muerte, pero muchos ya ejercían violencia de manera continuada. Los asesinatos son la parte más visible de la violencia de género.

Dice Jana Leo: “En varias ocasiones, he tenido la sensación de que tener pareja puede llegar a ser peligroso: el desprecio verbal, el abuso psicológico, el acoso, el maltrato y la muerte; una relación sentimental podría ser una amenaza porque puedo (porque puedes) perder la dignidad, la independencia y la vida. No sólo se necesitan programas de asistencia, sino otros de sensibilización para prevenir la agresión y que no haya heridas que curar.

Dicho archivo de uxoricidios lo ha creado MOSIS empezando en 2020 y se ha publicado en 2024 en forma de libro. El archivo o la base de datos con información y obra gráfica se ha convertido en libro. Cada día durante varios años, hemos trabajado en la preparación y creación del material o contenido de la web/app y del libro, y de la propia base de datos. Para su publicación se ha hecho un estricto proceso de anonimización eliminando los datos (como la edad de sus hijas/os o el nombre de la empresa donde trabajaba) y cambiando el lenguaje para no ser reconocido por los buscadores de internet con palabras similares a las que aparecían en los medios. En los últimos años, realizamos y dirigimos las tareas de archivo, reescritura de contenidos, creación de material artístico, retoque y mejora del mismo, escaneado de imágenes, digitalización de la base de datos, métodos de conversión de un Excel a una página, diseño etc… todo hasta llegar a un libro impreso, que tiene por cada caso una doble página.

Impresión premium (como objeto cultural de difusión, representación) con logotipos de financiadores, en imprenta en imprenta tradicional offset, con encuadernación cosida a mano y papel de 300 gramos. Libro Ilustrado, tapa dura y a todo color. El libro está concebida como (1) objeto de difusión y de publicidad estrella del proyecto y de MOSIS, (2) herramienta para los talleres-coloquios-charlas, como (3) catálogo del archivo de las mujeres asesinadas por sus parejas hombres para público especializado a consultar en bibliotecas y (4) ejemplo de cómo un proyecto, subvencionado por una empresa podría quedar si tuviera otro contenido.

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/HixQRtpGJxg

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/tu8kC0VyhqE

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/c_QPSKzge1s

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/cedmd8KHqAI

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/cedmd8KHqAI

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/_3v54YzAc44

VIDEOMOSIS:https://youtu.be/y1DYLOc8KUE

Octubre y noviembre de 2025

Mamá está muerta, pero la vamos a curar

Libro de Jana Leo y Sergio Tombesi

• Patricia Peiró, Madrid | 21 octubre, 2024 132 escenas de terror machista y un libro para recordar las historias de las víctimas
• Sofía Villanueva Valdovino | Madrid – 22 noviembre, 2024 Jana Leo narra 132 historias de violencia de género en un libro-archivo
• El español, Maga, protagonistas 25N Texto de Paka Díaz y fotografías de Esteban Palazuelos. 24 noviembre 2024 Jana Leo, la artista que trabaja para que la vergüenza machista cambie de bando: «Antes decían ‘mi marido me pega lo normal'»
• Jana Leo | 25 noviembre 2024. El país, Opinión, Tribuna: Diez indicios de que tu pareja te puede acabar matando
• Antonio Paniagua, Madrid, Domingo, 24 de noviembre 2024, 00:08 Jana Leo ilustra el terror doméstico a través de 132 crímenes machistas

En los siguientes periódicos:

• https://www.elnortedecastilla.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.ideal.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.burgosconecta.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.diariosur.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.lasprovincias.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.laverdad.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.elcorreo.com/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html
• https://www.diariovasco.com/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

• Público, Silvia Estébanez Merino Madrid 30/11/2024 Jana Leo, artista: «Las campañas deben ir dirigidas a educar al hombre para que no agreda, no a la mujer para no ser víctima»
• Pikara Magazine 04/12/2024, Esmeralda R. Vaquero “Una mujer no debe llevar el peso de estar alerta para no ser víctima”
• La razón Marina Cartagena 23/12/2024 “Más que cifras: rostros víctimas del machismo”

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:

Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi

Y por multiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

Pequeñas esculturas conmemorativas: Placa Vida

Memoria es vida; cierto que sólo en un sentido metafórico, pero hacer que la vida de la memoria se extienda (pues la vida física fue cercenada) es el objetivo de las esculturas conmemorativas o “placas vida”. Estas esculturas conmemorativas o “Placa Vida” han sido creadas por el artista Simon Lund, que ha hecho el prototipo, están concebidas por Jana Leo y dibujadas por Borja Álvarez Alonso. La “placa vida” es un diseño de monumento funerario urbano de las mujeres que perdieron la vida a manos de sus parejas hombres y es una forma de extender, en la memoria la vida que, en la realidad, no tuvieron. Simon Lund, quien ya había hecho el prototipo ha diseñado también la mejor manera para su posicionamiento, después de los procesos necesarios para que formen parte del mobiliario urbano expuestas en espacio público. Las esculturas o “placas vidas” irán atornilladas (con un tornillo de rosca no reversible) a una pieza metálica y colocadas con una brida o cinta de acero de 2mm que no deja rastro sobre la superficie a la que se sujeta.

A familiares, se ofrece la posibilidad de tener acceso a una placa conmemorativa sin coste para las familias y así guardar la memoria de una mujer que falleció asesinada por violencia de género. Es un proyecto piloto, se ha conectado con asociaciones y otras entidades para hacerle publicidad, porque es muy difícil que los familiares conozcan la iniciativa; se ha hecho un primer lanzamiento instalándolas y una vez puestas, quitarlas en un plazo muy corto para que la propia placa sea la publicidad de la oferta de la escultura conmemorativa y un test de la reacción de los familiares. Los resultados son muy diferentes: una familia expresa que no quieren que haya una señalización en el barrio (en cuyo caso no la hay)  otro familiar ha contactado para tener una copia del libro y ha expresado su deseo de empezar los trámites cuanto antes para su colocación permanente de la placa con el nombre de su prima y la fecha de su muerte cerca del lugar donde vivía y donde sucedió.

Aparte de su final colocación en el espacio urbano, están diseñadas, hechas y disponibles para exposición en centros culturales y cívicos. Estas exposiciones tienen un significado diferente porque las placas no están cercanas a los lugares de la muerte ni donde viven los familiares sino en una sala de exposiciones como un objeto de arte y junto a otras placas con lo que además de ser un acto de memoria individual es un acto de comunidad y un reconocimiento de que la violencia de género existe y de que gran parte de su motivación tiene que ver con el sentido de la propiedad sobre la compañera, por ello en la “placa vida” junto al nombre completo y la fecha de la muerte esta la palabra uxoricidio. En sentido estricto al exponerse en un espacio cultural es una obra de arte de mediación que conecta una realidad social de una manera no habitual, por ello es arte. Esta idea de que las esculturas son una obra de arte se apoya por el hecho de que son distintas e individuales, no un objeto seriado como un libro o una camiseta. Las exposiciones en centros también publicitan el concepto y ayudan a darlas a conocer haciendo que personas del entorno cercano de la víctima puedan enterarse sobre esta iniciativa. Hubo una exposición en el Museo La Neomudéjar en marzo 2026.

Descripción Técnica: 157 placas metálicas, de aluminio 127mm de diámetro y 3 mm de grosor, con agujero en el centro de 8mm. Aleación de aluminio 1682. Grabado a Fresa. El grosor de esta placa es 1/8 de una incha, en milimetros es aproximadamente 3 mm. Los bordes de la placa: Se corta al agua, corte limpio. El grabado: la placa se pule y se graba con una maquina fresadora para que la incisión sea profunda. No va pintado. Se ha utilizado un programa tipo FreeHand para los dibujos.

La placa se ha difuminado en los apellidos para temas de identidad.

Idea de Jana Leo; prototipo de Simon Meredith Lund; dibujo técnico de Borja Alvarez. Instalaciones, desinstalaciones y fotografías: Isabel Leo y Borja Alvarez.

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:

Idea: Jana Leo
Base de datos: Sergio Tombesi
Dibujo: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Prototipo: Simon Lund

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

Hemos hecho dos tipos de acciones (publicidad directa) a través de la Newsletter o boletín de MOSIS y redes sociales y (publicidad indirecta) y a través del libro y de las campañas de concienciación unidas al mismo o al App (MAP) con artista invitada-Jana Leo quien por ser la autora de los dibujos y quien gracias a su reconocimiento en el mundo del arte y el género ha traído público a eventos creados. Las actividades incluyen exposiciones, micro talleres, visitas guiadas y presentaciones en centros culturales y en museos de Madrid y de Nueva York para difundir el proyecto, y con el libro y el App difundir el archivo de MOSIS.

Listamos las más importantes:

• Unidad de Igualdad, Universidad Complutense de Madrid.”El asesinato, la parte visible de la violencia contra las mujeres”. jueves 3 octubre de 2024 a las 13 horas.
• Presentación en UGT Madrid, 22 noviembre 2024. Sergio Tombesi y Jana Leo Indicios, Patrones y Mitos de la violencia de género basado en la investigación de 132 mujeres asesinadas por sus parejas en Madrid. La directora de UGT, le enseña nuestro libro: Mamá está muerta pero la vamos a curar a la ministra de igualdad, Ana Redondo García.
• Presentación del Libro: MAMÁ ESTÁ MUERTA, PERO LA VAMOS A CURAR con Chus Gutiérrez y Beatriz Lucas en la librería del Círculo Antonio Machado, Madrid 25 de noviembre 2024.
• Coloquios en la peluquería, entre ellas, evento para la entrega de los libros a las personas que han donado a Mosis que se hace en Guilber Bass en Chueca. Sábado 16 noviembre 2024.
• Evento en el espacio Juan Carlos I en la NYU la Universidad de Nueva York 22 de octubre 2025
• Evento exposición/taller en Hispanic Society of America el 7 noviembre 2025, Nueva York.
• Presentación del App en el Museo LaNeomudejar de Madrid 22 noviembre 2025.
• En Visitas guiadas, o tours visitando los lugares con la ayuda del mapa de la App.
• Jornadas sobre el proyecto en el Museo LaNeomudejar 26,27 y 28 marzo 2026 que recopila todos los elementos y los tres años del proyecto, los expone y los comparte.

PRENSA (octubre y noviembre 2025)

Mamá está muerta, pero la vamos a curar

Libro de Jana Leo y Sergio Tombesi

Patricia Peiró, Madrid – OCT 21, 2024 

132 escenas de terror machista y un libro para recordar las historias de las víctimas

https://elpais.com/espana/madrid/2024-10-22/132-escenas-de-terror-machista-y-un-libro-para-recordar-las-historias-de-las-victimas.html

  Sofía Villanueva Valdovino | Madrid – 22 noviembre, 2024 

Jana Leo narra 132 historias de violencia de género en un libro-archivo

https://efeminista.com/jana-leo-narra-132-historias-violencia-genero-libro-archivo/

El español, Maga, protagonistas 25N Texto de Paka Díaz y fotografías de Esteban Palazuelos. 24 noviembre 2024. Jana Leo, la artista que trabaja para que la vergüenza machista cambie de bando: «Antes decían ‘mi marido me pega lo normal'» 

https://www.elespanol.com/mujer/protagonistas/20241124/jana-leo-artista-trabaja-verguenza-machista-cambie-bando-decian-marido-pega-normal/903160061_0.html

Jana Leo  | 25 noviembre 2024. El país, Opinión, Tribuna:

Diez indicios de que tu pareja te puede acabar matando

https://elpais.com/opinion/2024-11-25/diez-indicios-de-que-tu-pareja-te-puede-acabar-matando.html

Jana Leo ilustra el terror doméstico a través de 132 crímenes machistas 

Antonio Paniagua, Madrid, Domingo, 24 de noviembre 2024, 00:08 

En los siguientes periódicos:

https://www.elnortedecastilla.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.ideal.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.burgosconecta.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.diariosur.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.lasprovincias.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.laverdad.es/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.elcorreo.com/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

https://www.diariovasco.com/sociedad/jana-leo-20241119191436-ntrc.html

Público, Silvia Estébanez Merino Madrid 30/11/2024 

Jana Leo, artista: «Las campañas deben ir dirigidas a educar al hombre para que no agreda, no a la mujer para no ser víctima»

https://www.publico.es/sociedad/jana-leo-artista-campanas-deben-dirigidas-educar-hombre-no-agreda-no-mujer-no-victima.html#md=modulo-portada-fila-de-modulos:4×15-t1;mm=mobile-big

Pikara Magazine 04/12/2024, Esmeralda R. Vaquero

“Una mujer no debe llevar el peso de estar alerta para no ser víctima”

https://www.pikaramagazine.com/2024/12/una-mujer-no-debe-llevar-el-peso-de-estar-alerta-para-no-ser-victima/?utm_campaign=golpe-42-colaboradoras&utm_medium=email&utm_source=acumbamail

La razón Marina Cartagena 23/12/2024 

“Más que cifras: rostros víctimas del machismo”

https://www.larazon.es/madrid/mas-que-cifras-rostros-victimas-machismo_202412236768c25aaf21750001fecf0f.html

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:

Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi
Y por multiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

Otra actividad desarrollada en torno al App y a las esculturas ha sido lo que llamamos: Visitarte que es una visita guiada física al arte y la memoria en el lugar donde el hecho sucedió asistida por la primera App con geolocalizador de la violencia de género. VISITARTE es una visita al arte y la memoria en el lugar donde el hecho sucedió asistida por la primera App con geolocalizador de la violencia de género y una presentación del libro que archiva 132 uxoricidios.

Esta actividad está en fase de prototipo y las rutas realizadas han sido una forma de aprendizaje que permitirá en el futuro lanzar esta actividad. En algunos casos las visitas se hacen coincidir con las instalaciones temporales de varias “placa vida” y se ponen y se quitan durante el paseo o en los días venideros. Por ejemplo, en la primera ruta guiada por Usera se visitan el caso 018, 031 y 166, acompañadas de lideres de asociaciones de la zona. Además, hemos hecho otro tipo instalaciones artísticas alrededor del arte público invitando a los artistas quienes han hecho que el arte dialogue con el público y con lo público. Por ejemplo, los paseos-eventos mediáticos llevados a cabo con invitación de la prensa y convocatoria restringida con la artista Jana Leo ofrecen una lectura de la ciudad como el resultado de un sistema que violenta y explota. Inspirada en su libro Violación Nueva York, Jana Leo hace un recorrido desde la violencia del “moving inmobiliario” (utilizar la violación como estrategia para que uno deje su casa) hasta la exploración de la violencia inter-personal y su localización, en la casa o cerca de la misma. Así habla de “domestofobia” miedo a la violencia que se da en el espacio doméstico, desafiando la percepción de la casa como lugar seguro para las mujeres.

Aquí, como ejemplo el recorrido en Usera, una ruta guiada por Usera a tres de los lugares donde las mujeres fueron asesinadas por sus parejas, haciendo una visita a la memoria de las mismas.

RUTA

1. Biblioteca Usera José Hierro
17:00 – 17:50

•  Biblioteca → Travesía de Santoña CASO 166
  A pie
  8–10 min
  2 Travesía de Santoña
  18:00 – 18:08
•  Travesía de Santoña → Calle Ferroviarios CASO 031
  Transporte público recomendado
  15–18 min
  3 Calle Ferroviarios
  18:26 – 18:34
•  Calle Ferroviarios → Calle Tomelloso CASO 018
  Bus EMT o Metro + paseo corto.
  15–20 min
  Hora estimada de finalización: 19;00

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad, concebida por la artista Jana Leo, es una entidad sin ánimo de lucro y una productora artística que crea conciencia cívico-social a través del arte, contextualizando una situación en la ciudad y llevando el arte a la ciudadanía. Así nace Art-rededor, la plataforma con mapa que muestra arte en relación a algo que ocurrió en un lugar.

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:

Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi
Y por multiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.

• UGT Madrid, 22 noviembre 2024 en su campaña 25N. Indicios, Patrones y Mitos de la violencia de género basado en la investigación de 132 mujeres asesinadas por sus parejas en Madrid. Sergio Tombesi y Jana Leo presentan. La directora de UGT, le enseña nuestro libro: Mamá está muerta pero la vamos a curar a la ministra de igualdad, Ana Redondo García.

La directora de UGT, le enseña nuestro libro: Mamá está muerta pero la vamos a curar a la ministra de igualdad, Ana Redondo García.

Mamá está muerta, pero la vamos a curar en la Biblioteca David Gistau  

2 de marzo 2026

Enlace al evento: https://madrid.es/go/PresentacionColoquio2marzo

Biblioteca Pública Municipal David Gistau (Salamanca)
AVENIDA TOREROS, 5 28028 MADRID Barrio /
Distrito GUINDALERA / SALAMANCA Teléfono91 724 08 04

-Coloquios en la peluquería, entre ellas, evento para la entrega de los libros a las personas que han donado a Mosis que se hace en Guilber Bass en Chueca. Sábado 16 noviembre 2024. 

• Evento en el espacio Juan Carlos I en la NYU la Universidad de Nueva York 22 de octubre 2025
• Evento exposición/taller en Hispanic Society of America el 7 noviembre 2025, Nueva York.

• Presentación del App en el Museo LaNeomudejar de Madrid 22 noviembre 2025.

• Jornadas sobre el proyecto en el Museo LaNeomudejar 26,27 y 28 marzo 2026 que recopila todos los elementos y los tres años del proyecto, los expone y los comparte.

ARTE CORRIENTE  26, 27 y 28 de marzo de 2026 

Presenta: MOSIS (Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad) y Colectivo Constancia.
En el Museo La Neomudejar, Madrid C. de Antonio Nebrija, S/N, Retiro, 28007 Madrid

Jueves 26 de marzo a las 19.30: Presentación, performance y conversación

Programa:

-Nueva versión del App Art-rededor

-Dos piezas y una performance de Jana Leo

-Exposición de las esculturas conmemorativas o placas vida

“Arte corriente” se refiere a un arte que se hace en relación al día a día; sin querer hablar de “lo corriente” como algo de calidad básica, porque al acompañar al nombre arte, lo “corriente” se convierte en excepcional. “Arte corriente” es el arte que corre por las casas y las calles cuando el museo es la ciudad y es el título del proyecto en el que MOSIS (Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad), ha estado trabajando los últimos 3 años. En esta ocasión presentamos algunos de los trabajos realizados y apuntamos a la dirección hacia la que se dirige.  Empezamos con lo último: la nueva versión de nuestro App Art-rededor que aloja arte social, dándolo a conocer a los artistas que trabajen sobre eventos acaecidos en la ciudad como una plataforma para sus obras de arte con localización. Seguimos con “arte corriente” en el contexto histórico actual, 2026, que trata sobre como lo excepcional se ha convertido en lo corriente. Sigue una breve performance. Y por último un paseo por la exposición de las esculturas monumentales o placas vida.

Viernes 27 de 18 a 20 horas y sábado 28 de 12-14 horas: Jornadas abiertas pidiendo tu colaboración

El arte corriente se sitúa entre el arte conceptual y el llamado arte de mediación o practica social. En esta dirección he dirigido el libro: “Mamá está muerta, pero la vamos a curar” y la Web/App: Artrededor.  Ahora con este evento se cierra la producción del proyecto y da paso a su lanzamiento en sus aspectos comunitarios. Lanzamos una llamada a la colaboración. Buscamos colaboradoras/es, que mantengan el proyecto vivo, si te interesa, ven al Museo La Neomudéjar los días arriba indicados.  ¿Cómo puedes colaborar?:

-Liderar una visita con el MAP (Mapa de las Asesinadas por sus Parejas) en tu barrio, yendo a un punto cercano al lugar donde una mujer fue asesinada, como una forma de visitarla y leer su historia. 

-Recoger un libro que MOSIS dona y llevarlo a una biblioteca de una de las siguientes poblaciones, en ellas ha habido al menos una mujer asesinada por su pareja:  Alcalá de Henares, Alcobendas, Alcorcón, Aranjuez, Arganda del Rey, Brunete, Ciempozuelos, Collado Villalba, El Atazar, El Escorial, El Molar, Fuenlabrada, Fuente el Saz del Jarama, Getafe, Las Rozas, Leganés, Loeches, Mejorada del Campo, Móstoles, Parla, Pinto, Pozuelo de Alarcón, Rivas Vaciamadrid, San Sebastián de los Reyes, Torrejón de Ardoz, Torrelaguna, Tres Cantos, Valdemoro, Villanueva de la Cañada, Villarejo de Salvanés, Villaviciosa de Odón. 

MOSIS (Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad) fue concebida por la artista Jana Leo en Madrid 2008. Arte Corriente (MMMAP) Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU) y realizado con
la participación de crea SGR.

Se ha realizado una renovación de la identidad, el equipamiento, la página web y la presencia de MOSIS. Ahora mismo tenemos estructura informática: ordenadores, escáneres, proyector, impresoras, y estructura virtual (TPV) integrado en webs que nos permite realizar nuestra actividad de una manera profesional como empresa o industria cultural. Hemos definido de una manera más precisa la identidad de MOSIS y hemos logrado mejorar nuestra comunicación y fidelización; tenemos activa una newsletter (boletín de noticias) y cuentas de redes sociales, un lugar de colabora (tienda/donación virtual abierta). El equipamiento de hardware y software adquirido nos da una estructura solida que nos permite realizar actividades de una manera competitiva y eficiente.

Como nos era requerido por las ayudas a la aceleración de proyectos de innovación creativa y cultural de la Comunidad de Madrid con fondos europeos, hemos asistido al programa de aceleración a través de las tutorías y talleres de la EAE (Business School Madrid). Con profesionales de las artes visuales, el marketing, el derecho y otros expertos hemos trabajado para mejorar la calidad, visibilidad y el impacto de nuestro proyecto y de nuestra industria cultural (MOSIS). Trabajando cada tarde con tutorías diarias y talleres colectivos, en C/ Joaquín Costa, 41 y C/ Príncipe de Vergara, 156 28002 – Madrid. Este proceso de aceleración del proyecto comenzó el 20 de febrero de 2024 y acabó el 10 de diciembre de 2024 con la presentación de nuestra propuesta al EAE. Gracias a las mentorías, hemos intentado mejorar el funcionamiento de la fundación como una empresa creativa, definiendo esta como una productora artística sin ánimo de lucro.

Proyecto Subvencionado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, con cargo al (PRTR) Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, financiado por la Unión Europea (Next Generation EU)”.

Proyecto realizado con la participación de crea SGR.

Proyecto realizado por el equipo de MOSIS:

Investigación: Sergio Tombesi y Jana Leo de Blas
Idea, dibujos y textos: Jana Leo de Blas
Base de datos y tratamiento de la información: Sergio Tombesi
Revisión de datos: Borja Álvarez e Isabel Leo de Blas
Edición del texto: Isabel Leo de Blas
Corrección formal del texto: Isaac A. Sánchez Martín
Diseño: Gearóid Dolan y Jana Leo de Blas
Maquetación: Borja Álvarez Alonso
Producción: Jana Leo de Blas
Videos: Oscar Villasante Ochoa y Simon Lund
Social Media: Cheché Yuguri y Borja Álvarez Alonso
Prensa: Beatriz Lucas Cabornero
Web: Simon Lund y Cristhian V. Ugo Rojas Rosas
Programación: José Enmanuel Castellanos Gonzalez
Esculturas conmemorativas: Simon Lund, Borja Álvarez Alonso, Jana Leo e Isabel Leo
Administración: Sergio Tombesi
Y por multiples colaboradores esporádicos entre los que se incluyen: Cristhian V. Ugo Rojas Rosas, Sara Donoso, Francisco Almandoz Ríos, Margarita de Aizpuru y otros.

La Fundación MOSIS, Modelos y Sistemas; Arte y Ciudad es una entidad  sin ánimo de lucro y una productora artística, su misión es crear arte con conciencia cívico-social.