Como centro comercial, me gusta mucho el MoMA, «Lanzando aviones de papel». Acción, 2006.

Doscientos avioncitos de papel se volaron desde el balcón sobre el atrio del MoMA el día 24 de Marzo de 2006 a las 6 de la tarde. Fue una acción colectiva sin invitación del museo.

Se había hecho una convocatoria por Internet: se mandó un texto genérico sobre el museos como «mall» de arte y específicamente cómo el MoMA era un buen ejemplo de «mall». Así mismo un texto sobre arquitectura y ocupación y un examen específico de las exposiciones en el MoMA: Nueva Arquitectura de España». Si a uno le gustaba el texto, podía imprimirlo, doblarlo en forma de avión de papel y acudir al MOMA el día de la convocatoria.

Como centro comercial, me gusta mucho el MoMA. Lanzando un avión de papel. Acción, 2006. Instrucciones: El texto adjunto, «Como centro comercial, me gusta mucho el MoMA», aborda cuestiones relacionadas con los centros comerciales modernos de arte, la ocupación y la arquitectura. Si a ti también te gusta el MoMA como centro comercial, imprime tantas copias como quieras y dobla las páginas para hacer aviones de papel. El día del lanzamiento es el viernes 24 de marzo. Todos los aviones se lanzarán a la misma hora (18:00 h) y en el mismo lugar. La señal para el lanzamiento será el vuelo de un avión amarillo.

Ten en cuenta lo siguiente:

– Los viernes la entrada al museo es gratuita, lo que significa que habrá largas colas: llega con tiempo de sobra.

– Zona de vuelo: desde los balcones que dan al atrio principal, tal y como se muestra en el plano adjunto.

– Preguntas: modernmallsofart@yahoo.com

Una protesta poética contra el museo como «centro comercial moderno del arte». Una crítica al nuevo MoMA y a su programa de exposiciones; en particular, a la muestra: «On Site, Nueva Arquitectura en España».

Una forma desenfadada de lanzar palabras duras. El texto de los folletos («Como centro comercial, me gusta mucho el MoMA») aborda cuestiones sobre los «centros comerciales modernos del arte», el trabajo y la arquitectura.

Con el objetivo de apropiarse del espacio público del museo y de su público, y de subvertir la política del arte y sus mecanismos aprovechando la existencia del museo y la multitud de visitantes. Esta situación participativa, creada específicamente para este espacio, define un espacio para la utopía e intenta separar el arte y la arquitectura de sus realidades corporativas.

Los balcones de la tercera, cuarta, quinta y sexta planta están abarrotados. Un avión amarillo, que marca el inicio, se eleva en el aire. Al principio, unos cuantos aviones de papel blancos comienzan a bailar tímidamente en el aire. Abajo, en el atrio, algunos visitantes del museo parecen imperturbables, como si la lluvia de aviones de papel en un museo fuera un fenómeno natural. Pero en cuestión de segundos, desde seis plantas más arriba, doscientos aviones de papel aparecen como nubes de polvo blanco que llenan el espacio. Ahora, los espectadores reaccionan con entusiasmo, señalando y exclamando alegremente mientras los aviones blancos comienzan a cubrir al azar el suelo del atrio y el vestíbulo de entrada. Atrapaban los aviones en pleno vuelo o los recogían del suelo. Algunos los sostenían doblados como recuerdos del museo, mientras que otros los desplegaban rápidamente para leerlos. Los guardias, pillados por sorpresa, reaccionan de diferentes maneras. Uno empieza a recoger los aviones caídos del suelo, otro extiende los brazos con aire autoritario para impedir que los visitantes curiosos recojan un avión, y otro más pide ayuda por radio con su walkie-talkie —«la sexta planta, creo que vienen de la sexta planta»— como si el significado de la lluvia venga de una nube específica.

Folletos que vuelan: una forma ligera de difundir mensajes contundentes.

Texto escrito por Keith McDermott y Jana Leo

CRÉDITOS:

© Jana Leo, con la colaboración de Anne Romme y Tona Pellizzi.

© Vídeos de Gearoid Dolan y Celina Alvarado. Edición de Celina Alvarado.

© Fotografías de Simon Lund.

Texto sobre los aviones de papel de Jana Leo, editado por Adeola Olatokunbo y Keith McDermott

Gracias a todos los participantes.